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从中国水墨艺术的审美原点追寻，在历史的发展中所形成的审美范畴和标准，是随着时代的发展变化不断的得到更新。在发展的不同时期，对于笔墨的理解也是不同的。中国传统水墨画中的玄妙精髓，将中国水墨画的单纯、夸张、平面、变形、散点和移动透视以及灵魂的“道”性，追求心灵的完满、神秘、混沌的玄奥。从这个高度所体现的新水墨艺术已经超越了西方单一的，形而下的线性抽象艺术思维的表面性。 从中国漫长的水墨绘画史中确立的东方独有的艺术思维，所面临的主要问题仍然是与传统的关系问题，（而中国画传统即包括古代传统，20世纪上半叶引入的写实主义传统，五六十年代社会主义传统，80年代以来形成的传统）在当下如何传承和创新？成为当代中国画家的责任和历史使命，因为艺术发生和发展的动力是创造，没有创造力的艺术行为当然谈不上延伸和发展，更不会有生命力。纵观百余年来，，以水墨为特质的中国传统绘画受到巨大的挑战和冲击，”绘画艺术语言的转换”与”品评价值的重构”在当代成为百年美术史的重大课题，中国水墨画的传统基因从精神表达到笔墨语言进行系统性的转换，新的水墨表现与技法在审美层面均能较好的完成对笔墨传统语言的当代阐释。
作为水墨绘画形态的变革潮流，传统水墨以类似基因的方式融入到当代创作中，是审美范式潜在性转换的重要体现。水墨画是中国文化所有板块中最具传统文化内涵的画种，体现了更加纯粹的艺术功能，更加活跃的艺术表态和明确的理念，将传统水墨精神与技法通过融化和吸纳西方艺术表现的追求探索，以实践性，现代感与学术意义为特质的”新水墨”开始廓清了自己的面貌而浮出水面，并确立了”新水墨”在画坛的地位。
具有时代感的”新水墨”是相对于传统水墨而言的，”新水墨”艺术由新的语境从内质到外部都已不同于传统水墨，”新水墨”已把中国画中调和的写意性，理想性与西方绘画的写实性由影响与被影响的关系转变为自觉，进行成熟的对话和互动的平等关系，已发展成为复杂多向的集合体，”转型”是其突出点。其特点和根本原因首先是中西文化，艺术思维的碰撞和交融，明显的特征之一就是对物象写实造型更加严谨，以及西画明暗适度的加入，是中国画在世界一体化格局中的一次新变革，传承与发展中国水墨画是与时俱进的华丽转身。”笔墨当随时代”的含义有了更宽泛的施展空间，科学的迅猛发展导致艺术的多元性已锐不可挡，人文观念受到了历史性挑战，迫使中国甚至是世界的艺术家们做出对自身艺术价值的重新判别和定位。在视觉因素繁纷变异的今天，传统水墨那种陈陈相因，千人一面的僵化面貌，无法充分表现艺术家日渐丰富的情感，无法满足人们日益扩大的视野和增长的审美视觉。
中西文化艺术的碰撞和融合是社会发展的必然性。并且能客观地审视人类和艺术的关系，在多元艺术视角丰富了世界的同时，新的艺术表现思维不断取代旧的艺术表现思维也是历史发展的普遍规律，世界各个领域间的交流与合作，艺术思想相互影响是自然的，相互融合的重点在于如何融合？融合的结果不是丧失传统水墨的精神和特色，艺术的包容性和多元性是当下的发展趋势，狭隘的民族心性并不利于绘画的发展，东方的水墨艺术和西方的油画艺术作品都会产生人类所共有的审美需求的视觉满足。任何一种艺术风格不应去统治其他类别的艺术而阻止其发展，不能用中国文人画的标准去判别其他艺术，也不能用西画艺术眼光来判别所有艺术，偏颇的片面的狭隘观念，所带来的许多消极导向，会影响绘画艺术的历史发展轨迹。中西方艺术思维的形成是长期的历史原因和地域因素，种族，时代，环境差异形成丰富的世界各地文化特征，构成了多姿多彩的艺术世界，人们对本民族之外其他民族文化的渴求了解和交流是人们在思想上对创新所具有的本能探寻。
“新水墨”是从古代传统与近代传统之间寻找链接点，在中西绘画之间找到融合点，在东方的水墨线条与西方的块面构成两种不同体系的语言表现方式之间进行融通，解决造型意识与笔墨审美之间的偏差，解决墨与色之间的协调，解决中国水墨画的章法关系和西画的构成关系。“新水墨”必然要冲破古典水墨保守定势的思维模式，人类对新的艺术视觉所产生的需求和强烈欲望，这是人的内心潜在本能的自觉。
“新水墨”将色彩的表现性注入水墨画中，使其得到新的滋养，画面中丰富的色彩变化表现瞬间的感觉，更加增强了它的神秘感和迷幻魅力，水墨的色彩运用和探索开辟了一片新的表现空间，当下色彩重新被理解和使用，并将其诉诸直觉的画面而成为转换的契机，西方绘画思维中重于表达性，覆盖性，分析性和现实性与东方水墨的内省感悟中的“澄怀观道”形成强烈的反差，文人画将绘画形象，书法意趣和动态，诗文的意境及哲理融合在一起，抒发作者襟怀以感阅者，造成今天东西方文化所决定的价值取向不同，艺术面貌和风格的不同。
“新水墨” 的探索仍在不断加强色彩的份量和更多材料手段的运用，使其作品的色彩更加单纯鲜亮，与墨色相融合，创造出五彩斑斓和灵动的视觉效果，增强了中国画的可观性，色彩的表现性及线条的绘画感使”新水墨”真正达到多元化了。正如凡高论述“我并不力求精确地再现我眼前的一切，我自由而随意地使用色彩是为了表现我自己。”在天地自然之色中增加了更多的内心情感与精神色彩，对绘画艺术本质的介入，新的笔痕墨迹与造型之间的运用结合，新的水墨表达和流畅恣意的线条与单纯明快的色彩构成，使“新水墨”充分的显示了艺术家的天性所暴露的探奇欲望，使“新水墨”更加完美，更加系统化，更具现代性，更具观赏性。“新水墨”经过艰苦的探索和不懈的努力，已经从古典与现代，东方与西方艺术思维的不同碰撞中所产生的强烈矛盾和阵痛中解脱出来，超越了东方与西方，传统与现代相对立的思维模式，不断破除现代艺术标准只属西方的神话，“新水墨”在走出古典水墨表现题材匮乏的尴尬境地时，更应该摆脱西方现代，后现代艺术的表现方式，为中国“新水墨”提供新的话语权。“新水墨”的色彩和“新水墨”的表现形式形成了新的组成部分，并展现在时代的前沿，“与时俱进”的改变了自汉唐以后近千年的黑白构成的水墨世界。
“新水墨”语言的视觉力度感与现代心灵的撞击扩张到前所未有的程度，因此，“新水墨”与世界当代文化在一个层面上对位交流的同时，逐步摆脱“西方中心主义”的艺术标准，走出渴望得到“西方的承认”与“世界接轨”的误区，走出那种西方的标准就是我们的标准的后殖民主义水墨语境。
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